2026澳门国际演出季正式启动，琴澳联动原创剧目好戏连台，演出季横跨半年。

　　6月17日，2026澳门国际演出季在横琴开心麻花剧场正式启动。本次活动由横琴粤澳深度合作区民生事务局、澳门特别行政区政府文化局指导，开心麻花娱乐文化（广东横琴）有限公司主办，并得到澳门多个文化团体与演艺社团的鼎力支持。

　　现场出席领导嘉宾：横琴粤澳深度合作区民生事务局局长冯方丹，中央政府驻澳门联络办公室宣传文化部副部长白冰，珠海市文化广电旅游体育局党组成员、副局长翟名，横琴粤澳深度合作区民生事务局副局长苏凯慈，澳门特别行政区政府文化局演艺发展厅代厅长李罗卿，开心麻花集团助理总裁兼首席财务官程乐儿。

　　演出季横跨半年，携手澳门13个本土演出团体推出13场原创剧目，涵盖多种表演形式；以本地力量X国际视野为核心精神，全力打造大湾区首个常态化原创演出季，这既是粤澳文化深度融合的全新实践，也为华语演艺产业创新发展、人才交流培育开辟了新的路径。

　　PART 01  常态化原创演出季 构筑湾区原创首发高地

　　2026澳门国际演出季首次推出横跨半年的“常态化原创演出季”——横琴开心麻花剧场成为澳门舞台艺术持续发声的专属平台。凭借开心麻花成熟的剧场运营与文旅融合经验，演出季推动澳门舞台艺术从临时演出向常态化运营、从常规制作向精工打磨升级。横琴正逐步成长为中国原创剧目在大湾区的首发地。

　　此外，横琴粤澳深度合作区民生事务局局长冯方丹在活动现场介绍，本届演出季还将孵化横琴首个原创互动喜剧秀《新桃花源记》，立足澳琴人文记忆，探索本土文化向原创产品转化的新路径，并借此机会对开心麻花团队，为澳门原创与青年人才搭建平台，体现文化创新的责任与担当给予充分认可。

　　PART 02  琴澳空间双向赋能 打造大湾区文化消费新场景

　　“澳门创作、横琴落地”成为两地演艺协同发展的全新模式。横琴凭借优越的区位条件、完善的文旅配套与广阔的市场空间，成为澳门演艺内容向外延伸的“桃花源”，源源不断承接澳门原创剧目落地演出。

　　开心麻花集团助理总裁程乐儿表示，“演出季不止是剧目展演平台，更是演艺人才交流、学习、共创的国际化阵地”。同时，她也明确提出“演出季将打造集创作、交流、孵化、成长于一体的生态平台”，这一举措也将切实推动澳门演艺产业走向生态化、可持续化发展。

　　活动依托半年演出周期，汇聚澳门、大湾区乃至全球演艺从业者，同观众进行更多元的深度互动和共创玩法，不止于现场，这一布局持续丰富大湾区文化消费业态，培育全新的文旅消费场景，稳步助力澳门打造特色演艺之都。

　　PART 03  澳门原创舞台集结 13个演出团体从横琴出发

　　本届澳门国际演出季最令人动容的，是澳门原创力量的集体发声。13个演出团体，13种创作基因，却共同指向同一个身份：澳门制造。这些创作者中，有深耕数十年的老牌剧社，也有初露锋芒的新锐力量。他们用粤语讲述这座城市的喜怒哀乐，让岭南风情与市井烟火在舞台上自然流淌。老中青三代戏剧人接力创作，把对生活的观察、对人情冷暖的体悟，一针一线缝进剧本与表演里。

　　这次他们所带来的13部作品，几乎每一部都带着“首次”的标签。其中7部为中国内地首演，破艺术工作室的话剧《首阳山的最后一日》粤语版更将在11月28日进行全球首演。这部改编自鲁迅《故事新编·采薇》的作品曾入围乌镇戏剧节青年竞演决赛，被观众称为“犀利不减，震撼升级”。当伯夷、叔齐的千年抉择与当代女性的山中困境相遇，粤语的加入让这场戏剧对话更加直击人心。

　　此外，本次登陆横琴的多部原创剧作风格各异：

　　✦创志戏剧社20周年献礼《布爵士》作为“冥王星”系列三部曲之一，灵魂人物“阿图”首度登场，澳门文化传播大使邓华超与电影导演余志云同台飙戏；

　　✦兄弟班艺术会的独角音乐剧《麻麻烦烦麻鬼烦》中，澳门全能剧场人：霍嘉珩，自编自导自演自唱，一人撑满全场；

　　✦大老鼠儿童戏剧团的《喂！出来啦！》，由青少年演员科幻演绎一个充满想象力的故事，不仅在探究人性与因果的寓言式主题，也在环境保护与道德责任间思辨；

　　✦霜冰雪创作实验剧团的《捣蛋托管班》已巡演全国17城200余场，以纯肢体表达传递亲子温情；

　　✦小城实验剧团与加拿大 Music Picnic 跨国共制的《大提琴之年》，以一位演员、一位大提琴演奏者为主，在黑盒空间与光影氛围中营造出亲密场域；

　　✦《你看清楚》第十三届陈伟民《乐友汇聚》合唱作品音乐会，澳门本地人坚持13年的本土音乐项目，首度移师横琴，澳门中小学生唱响经典。

　　数部澳门原创好戏落地横琴，大湾区观众终于可以在家门口，与澳门戏剧来一场真正意义上的相识。

　　PART 04  技术赋能互动革新 创新舞台探索未来剧场新形态

　　随着2026澳门国际演出季的启动，剧场正在被重新定义，活动现场同步揭幕了本届演出季吉祥物卟灵灵和喜仔，以前沿AI技术结合本土动物元素，生动展现了剧场和地域特色。同时，多部剧目打破观演壁垒、颠覆演出范式，用大胆创意刷新观众对舞台艺术的认知。

　　戏剧农庄的《LOVE 4.0》率先突破了“你演我看”的传统模式。演员在关键情节处将与观众进行多元互动，而观众的及时反馈将触发演员的即兴表演。观众不再只是旁观者，而是这场爱情故事的共同编剧。

　　如果说《LOVE 4.0》把剧情选择权交给了观众，那么雅克实验剧团的创团首作《情人的凝视》则把舞台控制权还给了演员自己。这个新成立的实验剧团选择了极为生猛的方式登台：没有专职灯光师和音控师，舞台上的光影与音乐完全由两位演员根据情绪即兴操控。他们在表演中争辩爱情，在争辩中坠入梦境，在梦境中追问真实与虚幻的边界。这种完全由表演者自主掌控技术要素的演出形式，是青年创作者对当代剧场的一次大胆宣言。

　　秉持锐意探索的艺术精神，2026澳门国际演出季跳出传统戏剧框架，以先锋形式与前沿技术重构舞台形态，让琴澳舞台成为华语剧场的创新实验场。“未来剧场”的艺术新风，正在这里蔚然成形。

　　PART 05  从文化融合到社会观照 澳门舞台承载多元表达

　　中西文化交融是澳门与生俱来的文化特质，也成为本届澳门国际演出季的独特标签。演出作品小丑趣剧《小丑公爵下江南》巧妙地将西方小丑表演与东方哲学相结合——一位来自“小丑城”的西方小丑，远赴东方深山学习功夫、太极。文化差异闹出一连串笑话，但最终，他郑重地将中华礼仪带回自己的城邦，用轻松诙谐的喜剧形式传递了文化之美与礼仪价值。澳门音乐剧协会的《音乐剧·欢乐聚》经典音乐剧荟萃则是一场多语种的听觉盛宴，粤语、普通话、英语三种语言同台呈现，集结中外经典与本土创作，实现了多语种、多风格艺术的和谐共生。

　　不止于形式融合，2026澳门国际演出季更坚持娱乐性与思想性并行，让舞台成为当代社会情绪的表达窗口。演戏空间的《迷机中年》聚焦退休老人被智能手机“抛弃”的现实困境。主角赵华登在银行工作数十年，退休后因不擅电脑连仓库管理工作也难以胜任，女儿试图帮助却不知从何下手，直到她教父亲玩了一款游戏……该剧首创“全民通达剧场”的形式，即同步提供口述影像和视形传译，让所有人平等看戏。科技与亲情的交锋，在笑声中引人深思。霖舞剧场的戏游剧场《我非我非我》则直指社交媒体时代的人设焦虑。精心维护的朋友圈与短视频里的“自画像”，与真实的自己究竟相差多远？当点赞数成为衡量价值的标准，当虚拟形象逐渐取代真实自我，人们不禁要问：哪个“我”，才是真正的自己？

　　澳门有戏，即刻出发。横琴开心麻花剧场13个澳门演出团体带着13部澳门原创好戏轮番登场，邀您共同见证这场属于大湾区观众的艺术盛宴。